兔侠之青黎传说

　　《兔侠传奇2》延续第一集的风格，以展现中国传统文化和对功夫的别样演绎为卖点，配以生动的卡通形象和夸张幽默的搞笑情节。电影故事围绕着主人公兔二载誉归来之后，如何走出浮躁的内心阴影，重新面对困难和挑战而展开，突出表现了朋友的友情，团队的力量，强调责任感的重要性。

　　导演董大可表示，“看兔侠又蹦又跳很好玩很搞笑，但制作起来却是一个十分复杂且又很耗时的过程。仅以毛发为例，我们自主研发了一套工具，采取逐步深入的分层次制作，才把单一角色制作周期压缩至三周，即便如此完成影片全部角色的毛发建立制作，还是耗了将近半年时间。随后为了体现出毛发的体积质量并对之进行高效渲染，又增添了更多的细节参数控制，如毛发颜色分布、高光、半透明、sss等属性，再结合材质师绘制出的一张张毛发贴图和精确的shader控制，让角色的一根根毛发得到更准确清晰的质感表现。最后，还要根据镜头的需要，将每个角色分出许多不同的直接与间接光照层，统计下来，一个角色的毛发大约最少就要分三四十层，虽说数量有些多，但只有这样才能在合成时更有效的控制毛发的光照与质感的最终效果。”

　　《兔侠之青黎传说》的动作也是十分精彩，无比流畅，不但集合了中国功夫片的精粹，还打出了一片新天地，创造了许多独特的动作，比如兔侠的“双锅奇招”。对此，导演马元表示，“制作前我们做了大量准备，首先拆解分析了上百部经典功夫片，查阅了中国功夫的派系、类比和发展史，寻找十八般武艺共性和区别；其次，每一个动画师都要对着镜子练习这些招式，反复矫正每一个动作，加深自己的理解；最后，为了能把这些功夫淋漓尽致的展现出来，还运用了大量好莱坞式的镜头技巧和美式动作片的拍摄手法。”导演董大可也透露，“平均一个两三秒钟的动作镜头，有时候需要耗费几十个甚至上百个小时的时间，一分钟的动作足够我们几十个人的部门忙上四五个月。因为要追求完美的效果，我们还需要反复观看上百次，来观察每一个动作细节，大到招式的使用，小到某个动作的正确姿势，都要认真推敲，确保角色看上去鲜活且真实可信。”

　　《兔侠之青黎传说》整部影片有2000多个镜头，每个镜头都经过仔细的设计和布景，力求打造唯美场景带给观众最佳的视觉效果体验。对此，导演马元透露，“在这部电影的场景制作中，我们投入了大量的时间和精力，一个场景的完全制作需要几十道程序，有时候需要一到两个月才能完成。制作准备方面，我们会根据各个角度的场景设计图，分析整理信息，查找相关资料，拆分场景的组成元素，从而定制每个元素的制作方案。”导演董大可则透露，“由于这部电影的故事背景发生在古代，我们特地研究了不同朝代的建筑风格和结构特点，形成了一套独有的建筑风格的元素库，并研发了与之相配套的制作工具，利用这套工具，模型师可以快速制作不同样式的建筑，从而使人文场景更富有年代感真实性。而在自然景观制作方面，为了获得更好的植被效果，90%植物的叶片有是真实的模型，这样一颗大树的模型面数基本就会达到100万面之多，想要制作出细节丰富的场景通常会使文件的总面数过亿。”