爱乐之城

　　故事发生在洛杉矶的中心，米娅（艾玛-斯通 饰演）梦想着成为一个出色的女演员，她每天奔波在各个片场的试镜之间，在工作间隙她会给明星们买咖啡赚取一些收入。在一场交通堵塞中，米娅没有看到前面的车已经开动，没想到自己的车阻碍了交通，被拦住的是一个满心不爽的男人和他的敞篷车，他不得不费劲饶了过去，愤怒的向米娅竖起了手指。这个人就是米娅和塞巴斯蒂安（瑞恩-高斯林 饰演）的相遇。塞巴斯蒂安是一个苦苦挣扎的爵士钢琴家，在对艺术的追求上，他是个纯粹主义者和不轻易妥协的人，也是一个很难被了解和喜欢的人。他孤独而且不快乐，他跟姐姐劳拉说，自己不过是和生活与命运玩着伺机反攻的游戏，等着它们变得糟糕，然后自己再卷土重来……LadyInSatin/文

　　美丽的洛杉矶城，像所有大城市一样引得无数年轻人为了梦想在这里拼搏努力。外表并不算太出众的女演员米亚（艾玛·斯通饰）便是其中之一，为了演艺事业她不停的努力和寻找机会。如今却又要在事业和如期而至的浪漫爱情上做出艰难的选择。因为，他与浪漫的爵士乐钢琴家塞巴斯蒂安（瑞恩·高斯林饰）已然陷入一段美妙无比的爱情之中。两人因才华相互吸引，因志同道合而难舍难分。但是，再美好的爱情，在残酷现实的重压下似乎都变得力量微薄。为了他们各自的事业，他们也必须要做出牺牲或选择……鲁格/文

　　导演达米安-沙泽勒自己本身就是一名鼓手，所以对制作电影音乐有很强的倾向性。2010年，他就写下了《爱乐之城》的剧本，哪怕那个时候他对电影事业还没什么接触。他对这部电影的基本想法就是：“拍摄一部以现实为基础的音乐剧，而这个现实恰恰是凡事都不尽如人意的”。他想借以此片向那些前往洛杉矶，不切实际地追求梦想的人致敬。剧本的初稿是设定在波士顿的本土爱情故事，后来他受到影响把背景该在了西海岸。这部电影的风格和色调大部分借鉴了法国电影《瑟堡的雨伞》和《柳媚花娇》，尤其是后者，那里有更多的舞蹈和爵士乐，充满了向好莱坞经典音乐致敬的元素，包括1940年的百老汇音乐《雨中曲》和《龙国香车》。这部电影在发展和主题方面与达米安之前的音乐电影《爆裂鼓手》有一定的相似之处，比如“他们都是作为一个艺术家在梦想与日常需求之间的挣扎和斗争。《爱乐之城》只是少了那些愤怒的部分。” 达米安还坦诚，这两部电影都反映了自己作为一个导演在好莱坞奋斗的历程。
　　这些年来，达米安一直因为筹不到应有的资金而无法拍摄这部电影，没有任何电影公司愿意资助这个项目，因为它属于不再流行的原创音乐剧。达米安说，因为他和主要创作人贾斯汀那个时候都没有名气，让投资人对此抱有很大的疑问。因此，他写了《爆裂鼓手》的剧本，这个项目更容易出售，是一个更低风险的投资。之后，《爆裂鼓手》在第87届奥斯卡上获得了五个提名，达米安一个人就得到了最佳电影和最佳改编剧本两个提名，这部330万美元的小成本电影，最终收回了5000多万美元的丰厚票房。终于，在五年之后，达米安和他的项目受到了大制片商的注意。在《爱乐之城》的剧本完成五年之后，顶峰娱乐的高层由于对《爆裂鼓手》的绝佳印象，同意投资这部作品。曾经制作过《舞出我人生》系列的来自狮门影业的帕特里克-瓦克斯贝格尔鼓励达米安提高电影的预算，并告诉他“好的音乐电影不会便宜”。LadyInSatin/文

　　这是一部一面世便口碑爆棚的影片，这是一部电影新人成名后的又一部力作。达米恩·查泽雷两年前因自编自导一部奥斯卡大热影片《爆裂鼓手》后名气大涨。作为第三部正式的电影长片，这部《爱乐之城》在威尼斯、在多伦多、在好莱坞以及更多的国际性影展上收获佳绩和一致好评。威尼斯影展最佳女演员奖和最佳影片提名，多伦多国际电影节人民选择奖，以及好莱坞国际电影节最佳摄影奖和最佳叙事大奖，似乎这一切都预示着该片已然锁定了今年奥斯卡和金球奖等殊荣的一席之地。的确，无论从预告片和早前一些在看过成片之后按耐不住的业内外口碑评论上看，都对这部《爱乐之城》所呈现出的好莱坞歌舞类型片巅峰时期的优秀气质，以及流畅、传情的故事，男女主人公化学反应强烈的优秀表现，以及摄影、配乐和其中的原创歌曲等等方面，都给予了相当高的评价和赞誉。加拿大小伙瑞恩·高斯林并不是好莱坞盛行的那种传统卖相的男星，亦庄亦谐的表演跨度也让瑞恩在很多类型片中都很适用。《恋恋笔记本》、《总统杀局》、《松林外》、《耐撕侦探》、《大空头》等等各种类型片中都能看到他投入而精彩的表现。而和他合作最多的女星也恰恰是本片女一号艾玛·斯通。据悉，前者是从新版《美女和野兽》一片中临时“叛逃”到这里演钢琴家，而艾玛·斯通则是顶替了早前已经确定出演女演员一角的“小魔女”爱玛·沃特森，沃特森放弃《爱乐之城》则恰巧进了《美女和野兽》剧组。或许，这一切都是上天安排。艾玛·斯通和瑞恩·高斯林的第三次合作，在才子达米恩·查泽雷的才华在此迸发下，终于又演绎出了一场大银幕美丽爱情的四季！甚至有外媒评价道，“看《爱乐之城》，绝对是身心最美好的一次体验！”鲁格/文