1941年12月7日，日军偷袭珍珠港，造成美军极大的伤亡。美国总统罗斯福隔天即宣布对日宣战，并把12月7日定为“国耻日”，正式加入了二战的正面战场。
78年后，娄烨导演的新作，以珍珠港事件情报为背景的电影《兰心大剧院》入围了2019年的威尼斯电影节主竞赛单元，并宣布在这一年的12月7日上映，此举正是与历史的互文。当年的影迷闻讯狂喜，毕竟此前娄烨导演在大陆正式上映的电影，用一只手就能数的过来，这回一年之内能够在大银幕上连着看两部娄烨的电影（上一部是当年4月上映的《风中有朵雨做的云》），将会是一次难得的体验。
然而好事多磨，因为种种原因，最终影迷想要一年内在电影院看两部娄烨电影的梦想还是破灭了，今年三月还曾发生了电影高清资源泄露的事件，让顶着过亿投资的片方雪上加霜。
直到上个月，第11届北京国际电影节官宣《兰心大剧院》为闭幕影片，并公布了本片的正式上映日期为10月15日，影迷总算盼到了头。
（定档海报调皮地涂改了之前的定档日期）
今天，命途多舛的《兰心大剧院》终于在电影院正式公映，距离上一次定档时间2019年12月7日已经过去了678天，我们总算等来了大银幕观赏它的机会。娄烨说过“我的摄影机不会撒谎”，我们也相信他的电影不管拖延多久，都会值得期待。
模糊真实与舞台的界限
1937年7月7日，日军发动全面侵华战争，同年11月12日，日军占领上海，由英美等国控制的公共租界和法租界成为了上海的“孤岛”，直到1941年12月太平洋战争爆发后，上海完全沦陷。所谓的“孤岛”，是因为日本侵华之后，中国仅剩上海一个地区处于世界各国的控制之下，即英法美等列强占领的租界区。在这些租界区中，集合了世界各国的情报工作者。因为其人员往来的复杂性带来的戏剧冲突，“孤岛”时期的上海也是影视剧最热衷拍摄的历史背景之一，这次娄烨导演瞄准了这一时期，依托虹影的《上海之死》和横光利一的《上海》两部小说，打造出了这部独一无二的《兰心大剧院》。
1941年12月1日，中国著名女演员于堇（巩俐饰）在香港工作了一段时间后刚刚回到上海，表面上是为了演出她的前情人谭呐（赵又廷饰）自导自演的舞台剧《礼拜六小说》，但实际上内有隐情。全片的时间限制在日本偷袭珍珠港前“孤岛”上海的一周，其间日本人、英国人、法国人、重庆与南京方面的间谍，各方势力依次进场角力。于堇作为女演员和间谍的双重身份，通过娄烨导演模糊戏剧与现实之间的界限而得到具象化呈现。本片从第一场戏就在告诉观众：舞台和现实的界限已经不重要。
影片开始，于堇和谭呐紧张地排练着舞台剧《礼拜六小说》，舞台的布景是一个小酒馆，旁边有音乐家吹奏着悠扬的萨克斯曲。忽然，一个穿西服戴墨镜的肥胖男人神色慌张地推开酒馆的门进来，打断了于和谭的对话。此时谭呐不耐烦地起身，对着来人说上场早了。这个时候观众都有已经了解到，这个肥胖男人是演员之一，这个插曲只不过是排练的一部分。但是整场戏重排之后，娄烨就突然打破了几分钟前给观众的心理预设：戴墨镜的肥胖男人再次登场之后，忽然面露凶光。正当看戏的我们对他的演技暗暗叫好之时，舞台上的局势却突然反转，于堇谭呐夺门而出，离开了舞台这个场域，并在黑暗的走廊中与肥胖男人爆发了激烈的枪战，最后男人被于堇击毙，她和谭呐消失在黑暗中。
序幕结束。
整个序幕看下来，娄烨的导演功力尽显，不动声色的表演和不露痕迹的转场都成功地让观众迷失在叙事迷宫中。
人的境遇
娄烨之前在2003年的电影《紫蝴蝶》拍过民国时期的上海，只不过影片的背景不是“孤岛”时期。巧合的是，这两部电影分别由两位谋女郎饰演（《紫蝴蝶》的女主是当年正值盛年的章子怡）。《紫蝴蝶》的故事发生在日本占领上海期间，时间刚好比《兰心大剧院》中故事发生的时间晚一点。
纵观娄烨近期的电影,他渐渐重回21世纪前六年的叙事形态：拍摄大时代下小人物的选择。观众可以在娄烨的电影里看到形形色色的人物为他们理想中的生活奔忙，以及他们背后庞大的时代图景。在《风中有朵雨做的云》中，娄烨野心极大，时间范围横跨中国改革开放四十年，地点包含了陆港台三地，事件选取了四十年来企业与政府之间的问题从而引发了一系列骇人听闻的事件。整部影片的时间、地点、人物单拎出来哪一个，都是有足够戏剧冲突的。而这次的《兰心大剧院》，娄烨则把目光放在一个处于战争边缘的暂时安全的地带，将多国的利益冲突共冶一炉。《风雨云》和《兰心大剧院》中有着如此丰富、吸引人眼球的强情节，还能够兼顾人物内心的选择，实属不易。
片中的舞台剧《礼拜六小说》的戏剧框架看似复杂，其实也有一条清晰的主线。谭呐在剧团中一遍又一遍的重复排练，就是为观众提供一种多义性。在我们当代人看来，历史是发生过的事件，是唯一的、确定的、线性的。但是在当时身处其中的人们看来，我们熟知的历史是他们的未来，他们无法判断未来会发生什么，所以娄烨用一种拍未来的感觉去拍历史，更会给人一种恍惚的感觉。
但娄烨仍然能够以其表现形式打破它。在《兰心大剧院》的最后三分之一，密集的情节逐渐被一系列激烈的枪战所取代。在这些枪战场景中，可能为了商业元素，影片多线叙事的收束最终化为一种不可避免的暴力表达。而这一切的中心是巩俐饰演的于堇，在最后的几场戏里，她逐渐经历了从被动的旁观者到主动参与枪战的人的转变，所以也无外乎欧洲影评人将《兰心大剧院》称作是“女性主义电影”。这几场戏的表演将是巩俐几十年来最具代表性的表演之一。
巩俐在《兰心大剧院》中的表演，我们依然能够看出娄烨之前电影中的女性角色的影子。于堇就好像是《苏州河》中的牡丹、《紫蝴蝶》中的丁慧、《花》中的“花”一样，她们作为女性总是义无反顾地做出最个人化的选择。尤其是于堇，在面对日军偷袭珍珠港这种左右战争进程的情报面前，她依然在最后遵循了自己的真实想法。这在主流商业片中，是一个十分离经叛道的表达。
至于于堇选择的对与错，对于娄烨、或者我们任何人来说，这仍然是一个没有答案的问题。
