华西都市报-封面新闻讯 (记者 杜恩湖 青白江现场摄影报道） 7月21日中午，成都青白清川化俱乐部，川剧电影《笑里藏刀》片场，气温高达30多度。华西都市报-封面新闻记者应邀再次来到片场探班。只见北京著名导演张忠挥汗如雨，正带着春晚笑星高晓攀以及谢孟伟、俞瞳、杜少杰等明星抢拍崔八喜拜师的大戏。片场还原50年代的四川戏园子的场景，演员着装、舞台、灯光、道具、看戏的凳子等都真实呈现。
北京来的演员，会唱川剧了
记者在探班中发现: 高晓攀、谢孟伟、俞瞳、杜少杰等这群北京学演员，在四川拍摄二十多天时间，竟然在导演张忠的调教下和川剧艺术杨坤昊的老师的指导下，竟然都能用地道的四川话演川剧了。
谢孟伟、俞瞳、杜少杰当着20多家探班记者的面，现场来秀一段川剧。两人一前一后，唱起了一段川剧高腔，字正腔圆。
现场正在抢拍由杜少杰扮演的崔八喜拜师筱云鹤为师的大戏。 从片花看，只见《笑里藏刀》的电影画面极美，故事曲折生动。
据导演张忠透露，该剧已拍摄23天，目前已经拍摄了几千个镜头，预计2018年7月上映。
张忠想打造川剧版《霸王别姬》
相声演员出身的高晓攀还谈到了2018年的央视春晚，他神秘笑言：“已经开始催稿了！”
张忠介绍，演员们要穿着厚厚的戏服拍戏，在炎热的夏天是一场考验，“剧组准备了藿香正气液和绿豆汤，以防止中暑。”
张忠介绍，他想把《笑里藏刀》打造成一部川剧版《霸王别姬》，电影故事性很强，影片中，金慕莲（高晓攀 饰）由于痴迷于“戏”而选择与父亲和家族的“使命”抗衡，自己一心想学戏，想要活在戏里却备受命运的捉弄；柴俊荣（谢孟伟 饰）原本对“戏”不屑，却意外在动荡多变的历史环境中获得的了“戏”带来的名与利；崔八喜（杜少杰 饰）在“戏”所带来的光环、名利与爱情之间，一时被“蒙住了双眼”而选择了前者。三人的命运在时代的漩涡中颠沛流离，耐人思索。
电影《笑里藏刀》的剧本原型来自四川省文联一级作家李牧雨的作品《藏刀》，2013年，该剧本在国家新闻广电总局电影局和国家电影剧本中心联合举办的“夏衍杯”电影剧本评选中从 1339 个参评剧本中脱颖而出，获得优秀剧本一等奖。
而也正是在2013年，电影剧本跌宕起伏的情节发展，复杂丰富的人物情感设置以及贯穿于整部剧作中的浓重的川剧文化传统，深深地吸引了青年导演张忠，他暗自下定决心一定要将这部兼具艺术价值和强烈的戏剧性的作品搬上大银幕。
整部剧作表现的时间跨度长达70年之久，影片围绕着川剧艺术的变化发展直接或间接地勾勒出了四川成都这一座城市的更迭与变迁，而最具有吸引力，最能吸引广大观众，直击观众内心的莫过于在川剧艺术的影响下，剧中人物的不同选择而导致自身命运或悲或喜的巨大转折。金慕莲（高晓攀 饰）由于痴迷于“戏”而选择与父亲和家族的“使命”抗衡，自己一心想学戏，想要活在戏里却备受命运吧的捉弄；柴俊荣（谢孟伟 饰）原本对“戏”不屑，却意外在动荡多变的历史环境中获得的了“戏”带来的名与利；崔八喜（杜少杰 饰）在“戏”所带来的光环和名利与爱情之间，一时被蒙住双眼而选择了前者。三人的命运在时代的漩涡中颠沛流离，耐人思索。
作为一部地道的川剧电影，导演刻意在剧中精心设计了川剧《情探》、《打红台》、《白蛇传》、《放裴》、《绣襦记》、《思凡》、《彩楼记》等 17 部川剧经典剧目片段的演绎。
“电影《笑里藏刀》将是中国观众和全世界观众值得期待观看的大电影。导演张忠在现场媒体介绍说。张忠是一位北京著名导演。他对《笑里藏刀》的成功和票房丰收充满了信心。
电影男主角金慕莲由当红相声、影视演员高晓攀饰演，相声演员出生的高晓攀，身上的灵性和总不自觉地散发着一股不羁和执拗的劲儿，和金慕莲这一角色似乎有十分契合。与其并列男一号的柴俊荣则由红色电影《小兵张嘎》中嘎子的扮演者，带着几分憨厚相的谢孟伟出演。片中的另一重要角色川剧名角筱云鹤由出自京剧世家的著名京剧演员俞瞳饰演，在片中，俞瞳的一举手、一投足、一颦一笑，充满了韵味和魅力。
为了让演员能够更好地融入角色，有对川剧有更为深刻的认识，继而在电影作品中精准和深刻地诠释川剧艺术的魅力。剧组特意邀请了川剧演员就川剧的表演程式，口眼身板步、声腔发音进行细致地讲解和指导。
电影《笑里藏刀》横跨时空七十年，影片美术制景工作量较大，主创严格按照每个时代的印记，《笑里藏刀》已经在安仁古镇、元通古镇、崇州和四川艺术职业学院先后拍摄，恢复了当年的生活和工作场景，共涉及三十多个环境。这些场景和古建筑在见证川剧的变迁的同时，作为客观载体和有形见证，直接参与了川剧文化的形成与发展，记录了川剧的繁荣。
国家一级导演张忠表示：电影《笑里藏刀》，筹备了用了五年时间精心打磨，先后九次修改，怀着对中国戏曲宝库和非物质文化遗产川剧的敬畏，自己将以强烈的社会责任感，全力组织拍摄，讲好中国故事，讲好四川故事，让川剧像国宝大熊猫一样，在世界各地扎根繁衍。为了能够通过细腻、丰富、绚丽的电影语言将剧本中的人物的情感真实准确地表达，摄制组除了每天长达十几个小时的工作外，根据演员的实际情况和现场表演，不断丰富场景、动作和台词，以确保影片表达的准确性。
